莫雅不知道这倒底是些什么，只觉得，一碰到这些黑色的阴影，所有过去不愉快的经历如同再现一般又重新经历一遍，一切能感受到的负面感觉全涌上心头，父母的责骂，男朋友的无情，上司的苛刻，同事的讪笑……一种异样的情绪终于拨开了莫雅的心弦。, , 莫雅开始觉得有些不对劲了，只觉得背后凉飕飕的，她僵直的脖子转动象是有些困难，可她还是忍不住回头看了一眼。, 当黑影浸过她的指尖，传来一声轻微的细腻如捅破宣纸的声音，刀片毫不费力的压了下去，鲜红的血水从她娇嫩的肌肤下沿着刀口渗出来，手指微微一颤，肌肉弹跳着恢复原状，仿佛发出“啵——”的一声，只是那细细的刀口依然如同潺潺溪水丝毫没有半点阻力的淌出来。。
琳的身体慢慢开始消散，“清，再会了。”, “没人？真是怪了。”树转过头来，却发现所有人脸色变得煞白，瞪直了眼睛盯着他，不，准确的说，是他的身后，“你们，怎么啦？”没有人回答，只有清喝多了酒吐得一塌糊涂，似乎醉倒了。, “你不是说要永远和我在一起吗？我……你不爱我了吗？”。
come to your senses的后劲太大了，电影看完后一直记着这首歌。还有，要去看Rent！
再走一步，再走两步。没有一刻可以浪费
老生常谈冲奥片 可以看出背后所有人对音乐剧的热爱
对应TV剧22～26集，炭治郎进入鬼杀队总部。
加菲身上是不是有啥贵公子气质 每次我都跳戏 真实故事本身比电影还好哭 就有些失败 音乐也不是很好 但ticktickboom和lalaland真的有些好嗑
tv版柱集会是我觉得最精彩的部分，可没精彩到我要花个135分钟再去回刷一遍，到底想什么呢，明明没创新还铺这么长篇幅，抽出tv版的内容压成合集做成电影版就真的是电影了？所以说打心底里讨厌合集，鬼灭迄今为止就一部电影版那就是无限列车，其余的，呵呵哒。
音乐剧中剧~用音乐剧的形式串起这部音乐剧被创作出来的过程和讲述了剧作家的生平。安德鲁的表演和全片的歌曲都好，他和Mike的友情那里看哭了
音柱·宇髄天元
本来不太喜欢的。后来还是看哭了。八岁认识的小伙伴才会在大吵一架之后第二天还会出现。我怎么会不在你最重要的场合。所以打动程度远远超过那段游泳池里写出的歌曲。看得懂重要性但情绪铺垫还是俗套且单薄了。关于不停的写下一部。也还好他有才华有运气。但是总觉得也有英年早逝的成分。有时候真觉得冥冥之中自有天意。顺便提一句，好久不见把加菲拍的太奇怪了吧。
Cages or wings which do you prefer?
当成背景音乐听听歌吧，这相比电影更像是音乐剧舞台剧那样一段接一段应接不暇，到结尾的时候反而是有点沉，就很不太聪明。挺喜欢Garfield的，N上了一直拖着没看倒是，主要这个题材传记本来就boring，再加上musical，meh（实际看下来传记没咋感觉倒是音乐听的不错）不过good for him tho，他的表演真的很卖力了，值得。VH还是老老实实唱歌吧真的，她声音好听，演戏嘛，就emmmmm差点意思，
Jonathan Larson与《Superbia》。在29岁零9个月时看了这部电影。主创们对艺术的热爱是可以直击灵魂的，热烈而深沉，顺理成章，我的情绪就被牢牢的攥在了tick tick的时针嘀嗒声中。
十足的艺术，已打动不了人心——我们在《库布里克谈库布里克》时就曾指出：二十世纪所有形式的艺术的某种失败就是对完全原创的痴迷。创作上的准确即艺术上的失误——呈现失误，艺术。呈现准确，套路。呈现套路，魔术。照「艺术家」木心的话说，舞蹈、体操、武术，呈显出来的肢体之美是有意的，劳动、工作、休憩中人体构成的美是无心的，特别美，富诗意——显然，音乐剧电影《倒数时刻》试图通过电影媒介呈现「音乐剧创作人」拉森激荡又短促的生命轨迹。事实上，他严重依赖舞台和言语创作的音乐剧是失败的，而最终胜利的是他一遍遍的行动。影片令人感动之处也是艺术家与艺术舞台上的缪斯分手、年轻人与生活里的伙伴告别这些极富诗意的无心、无奈之美，是一个人、一群人「Over and over and over」劳动、工作、休憩中人体构成的美。
跟爱乐之城差很远，可能是因为传记片的关系吧，加菲猫这个造型，显得太不抗老了。歌不难听，但是看起来无聊冗长，除了泳池里写出歌的那段还有点意思。
tv版混剪的合集，不过想了一下如果日本观众可以在大屏幕看到也还是蛮幸福的
满怀期望的打开，看着看着目光开始呆滞，甚至想关上播放器去睡会觉。
tv版看过的不用看了，就是祢豆子被质疑的那几集合集
听说是tv抽的合集 那就标记一下（怕看重复了哈哈哈哈哈哈！）tv22-26
虽然觉得表现一般（感觉状态和主流里有点像而主流是我心理阴影），还是希望加菲靠倒数时刻奥斯卡封帝，方便磕CP。
歌舞片连里面的歌都不好听，那就没什么好说了，更何况还有股浓浓的脱节感。
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